中西艺术，各有千秋，在我们中华民族，有一种大道至简的表达方式，是西方艺术无法比拟的，如：留白。玉雕当中常见的留白作品就是平安无事牌。
其实它最初的叫法是“无饰牌”，就是不加任何修饰的意思，通过不断的发展演化，后来我们伟大聪慧的劳动人民给它赋予了”平安无事”的意思。让这样的留白更加独有深意。经过长期的发展，平安无事牌无论从形状、大小、还是题材等方面，都得到了很大程度的丰富。
平安无事牌是玉牌佩饰的一种，是玉器作品中非常受人喜爱的一种形制。
因为整个玉牌上面没有进行雕刻处理，在玉器界有个说法就是上面不做任何雕琢纹路的东西叫做“无事”，所以玉牌就借取“平安无事”之意。“平安无事”寓意平平安安，万事如意。
平安无事牌的形制一般呈长方形，也有圆形和椭圆形。传统的玉牌有牌头，便于穿系。常见的牌头有龙凤、祥云、如意头、灵芝等造型。牌头设计要切合主题，占平安无事牌整体比例要合理，好的牌头设计能够提升玉牌的整体艺术价值，否则会有画蛇添足之感。
玉牌的大小、规格没有一定之规。通常都是依据原料的大小来切割。但从美学上来分析，设计时，会依据材料尽量按黄金比例来确定牌形的长、宽。现在，在牌体的设计中也常常有取消牌头设计，这样的牌 形手感舒适，在后期的画面布置中空间感更强。由于玉料是天然的材质，当它出现裂口、瑕疵时，在设计中就要灵活变化。
历史渊源：
平安无事牌属于玉牌配饰的一种，玉牌是一个独立的玉雕艺术门类，是随身携带的玉雕佩饰品之一。因为它规格方正，大小适中，可佩戴于胸前又可佩挂于腰间，无论是欣赏还是把玩都十分合适，男女皆宜。
玉牌由来：
玉牌属于佩玉的一种，佩玉文化历史悠久，最早可追述到红山、良渚、殷墟等早期文化。到了战国至汉时期，佩玉的发展达到了前所未有的高峰。她涵盖的内容除了财富、艺术、礼仪，还增加了政治的含义。由于战国时期的连年征战，宫廷政治斗争险恶，刺杀之事屡有发生，汉廷规定，大臣们佩带古玉组佩上朝。组佩，顾名思义，成组的玉佩。组佩由大小不一的玉佩组合，中间衔以丝绳，佩带腰际，限制了文武百官上朝时的行动。如若有人动作过大过猛，组佩就会叮当作响，势必引起侍卫的注意。这个感觉上还是挺有意思的，有点类似现在狗脖子上挂铃铛吧？
玉又是中国文化的最高礼器用材，同时它所传递出的美感与中国传统思想不谋而合，因此佩玉成了经久不衰的佩饰时尚。
最早玉牌：
玉牌真正成为一种玉雕艺术门类，是在明嘉靖、万历年间。这个时候苏州出了一个著名的玉雕大师——陆子刚。子刚玉雕一改明代玉器陈腐俗气，以精美的玉料，高超的玉雕技法，将印章、书法、绘画艺术融入其中，子刚制玉挂件，形若方形或长方形，宽厚敦实，犹如牌子，故简称为“子刚牌”。他将中国的书画艺术镌刻在玉牌的正反两面，加上玲珑剔透的牌头装饰，具较高的观赏性，玩味无穷。这不仅奠定了现代玉牌的基础，还确定了玉牌的基本形式、内容和门类，使得玉牌真正成为一种玉雕艺术门类。
当代玉牌：
当代玉牌在子刚牌的基础上得到了进一步的发展和创新，无论从题材上还是体量上都融入了相当多的现代思想和审美品位。比如现代玉牌在外形上不拘泥于规矩，而是更多倾向于自由随形，题材也更丰富多变。同时，因为现代雕刻工艺的机械化比传统工具更精确和细腻，使现代玉牌在制作工艺上可以更清晰细腻得表现设计师的创意。
雕刻题材：
玉牌的题材很广，最著名的子刚牌将中国的书画艺术镌刻在玉牌的正反两面，十分具有文人气质和审美情趣。直到现在，玉牌的表现题材也都不出其右。大致来讲，玉牌的题材可分为吉庆、佛教、花鸟、山水、博古（静物）、人物和动物等，中国传统文化的精髓就是以音喻意，以物寓意。不同的题材有不同的寓意。比如钟馗表示辟邪，观音佛像等表示保佑祁福，山水陶冶情操、玉牌子上正面的花纹为喜鹊和梅花，那么就表示喜鹊登梅或者叫喜上眉梢，如果玉牌子上什么也没有雕刻，那么这块牌子的名字就叫做“平安无事（饰）牌”寓意平平安安。
牌子的雕刻表现手法很多，有平雕，浅浮雕、高浮雕、镂雕、用皮等。一般以平雕和浅浮雕者居多，这是因为牌子的表现面积很小，在上面做设计一定要符合其特性。用浅浮雕和平雕最能把握整体，同时也不会让牌子显得繁琐不堪。浅浮雕是牌子最常用的雕刻方法，这种手法既让牌子的表面平整利落，又有一定的空间和层次感。让人在把玩的同时又有回味的余地。
其实不只是这些玉牌不雕或雕很少的图案，更有不少的籽料玉石也不在其上雕刻任何东西，一是因为玉料如此之贵，雕刻后去掉的部分感觉就很心疼；再者万一雕的不好，不升值反降低价格；再有就是玉料本身就可称得上是一件艺术品，可以保持其本来的自然之美没必要画蛇添足进行雕刻。可见这种大道至简之美也是很普遍的。
